以专业的水准讲动人的故事

以专业的水准讲动人的故事

日前,网剧《拜托!别黑我!》在爱奇艺平台播出,获得网友评分7.6分的高分。励志的故事、清新的风格不仅让参演的俊男靓女收获众多粉丝,也让执导该剧的新锐电影人张荣华再度进入观众的视野。

2010年,张荣华就曾执导网剧《爱上男主播》,算是国内第一批试水网剧的导演。而在网剧风生水起的那几年,他却急流勇退。这一进一退中,有张荣华的思考和追求。

好故事承载正能量

《拜托!别黑我!》讲述了独自在大城市奋斗的女孩甄兵兵,从一无所有、四处碰壁的平凡姑娘到坐拥千万粉丝的网络红人的成长历程。张荣华最初接到邀约时,对网红题材心存疑虑,要求读完剧本再决定是否执导。“看过剧本我终于放心了,主人公的身份虽然是网红,但是故事讲述的是青年男女追求爱情和梦想、实现自我价值的经历,非常精彩也非常励志。”张荣华说。

张荣华当初之所以执导了一部网剧就鸣金收兵,正是不满于网剧刚刚兴起时,对题材、内容的放任。“有段时间,网剧中时常出现不健康的元素,这不是我一个人可以改变的,但我至少可以不参与。”张荣华说,“最近两年,这种情况已经大为改观,负面的价值观终究不可能被长期、广泛接受。”

从电影《如临大婚》《舞动校园》,到网剧《拜托!别黑我!》,用精彩的故事承载积极的价值观,是张荣华一直以来的追求。

从美术教师到影视导演

张荣华对电影有着执着的追求和深入的思考,然而他大学本科学的并不是电影,而是油画,并且做过6年美术教师。

张荣华2002年毕业于四川大学艺术学院绘画系油画专业,扎实的美术功底为他的电影创作打下了基础。“美术培养了我对光线、色彩等的敏感和把握整个画面结构的全局意识,我在拍影视剧时一看场景,就会知道机位放在哪里、以什么样的角度拍出来最美。”张荣华说,“我拍电影会和录音师、后期制作等环节深入沟通,力求在作品里还原真实的声音感觉。我和作曲家、电影音乐制作人的沟通也比较细致,会具体到某一件乐器的运用上。”

2008年,张荣华辞去四川师范大学的教职,考取北京电影学院摄影系研究生,毕业工作后,又由摄影师转型成为导演。这个角色转换对张荣华来说水到渠成,他说:“一名成熟的摄影师要考虑光线、色彩、运动、置景、演员造型与故事情境是否和谐,要了解演员表演的节奏等,这已经相当于执行导演七成的工作内容了。”更何况,张荣华是对工作极其严谨细致的,他做摄影师时,会要求为他推轨道的助理听演员对戏,了解剧情和演员的表演,这样才能让镜头跟得上演员的行动和剧情的推进。“不过,摄影师出身的导演容易沉迷于画面的精美而相对忽略表演、叙事等其他要素,这是我时常提醒自己要注意的地方。”张荣华说。

影视行业需要专业化

资本与艺术,这是个常说常新的话题,资本对艺术的牵制也是被许多艺术家抱怨过很多次的问题。对此,张荣华要乐观得多:“资本与艺术并不矛盾,关键看从业者如何平衡。再大的项目也难免会缺钱、缺有利条件,拍电影就是一个做减法的过程,在不影响艺术质量的情况下尽量节约成本,优秀的导演应该具有制片人思维,能够在掣肘中拍出好作品。”

好作品的诞生需要团队合作,张荣华挑选合作者有严格的标准——可以没有名气,但是必须专业。

近年来,随着网络的发达,影视剧拍摄制作设备体积的轻量化、价格的平民化,越来越多非专业人士进入影视圈,这一方面为影视圈注入了新的力量,但另一方面也带来了很多问题。“有些业余摄影师对器材的特性不了解,他们仅仅是能拍,却很难拍好,还有的灯光助理居然不戴绝缘手套徒手操作电线,这对其个人和整个剧组的安全来说都是隐患。”张荣华说,“影视拍摄需要严谨、系统性的技术,这是保证艺术质量的基础。”

好的艺术需要技术的保障,也需要对人的爱护。张荣华说,凡是他参与的项目,他都会建议工作团队按时吃饭,尽量不熬夜。“有的时候,我们把所谓‘废寝忘食’当做敬业的表现,可是人在过度疲惫时不可能保持理想的创作状态,疲劳作战是对艺术的不负责。”因此,张荣华也呼吁,影视行业需要建立起准入制度、流程规范等,这不仅是对从业者权益的保障,也是对艺术创作质量的保障。